Après avoir navigué entre analyses stratégiques et réalités de terrain, il se dégage quelques principes de bon sens pour conduire des projets culturels sur le long terme. On pourrait les résumer ainsi : simple, sérieux, durable. Ces mots-clés guident des réflexions stratégiques qui sonnent vrai, car ils sont forgés par l’expérience et non par des théories abstraites. Tour d’horizon de ces trois principes qui sous-tendent une stratégie culturelle authentique.
Simple
La simplicité est souvent gage de clarté et d’efficacité. Attention, “simple” ne veut pas dire simpliste : il s’agit de garder le cap sur l’essentiel. Trop de plans stratégiques dans la culture se perdent en complexité ou en jargon. Or, une stratégie, pour être applicable, doit pouvoir se résumer en quelques axes compréhensibles par tous. Un adage de terrain le rappelle : « même la plus géniale des stratégies n’a de valeur qu’une fois appliquée sur le terrain », ce qui implique que l’élaboration stratégique « n’est en rien un exercice théorique ». Autrement dit, si votre plan ne tient pas debout devant les réalités du terrain, il ne vaut pas grand-chose. Les meilleurs stratèges culturels que l’on connaisse ont cette capacité à aller à l’essentiel. Ils définissent 2 ou 3 objectifs prioritaires, clairs et inspirants, plutôt que 10 objectifs confus. Ils choisissent des démarches éprouvées plutôt que de réinventer la roue à chaque fois. Une recommandation issue des retours d’expérience est de formuler des modèles d’action simples mais robustes. Par exemple, lorsqu’on envisage l’impact social d’un projet culturel, mieux vaut sélectionner quelques indicateurs pertinents et raconter une histoire convaincante, plutôt que de bâtir un cadre d’évaluation hyper complexe. Dans la pratique, la simplicité stratégique se traduit par des messages limpides et des plans lisibles. Cela facilite l’adhésion de l’équipe et des partenaires, qui comprennent où on veut aller et pourquoi. En stratégie comme en bien d’autres domaines, la règle “KISS” (Keep It Simple, Stupid) a fait ses preuves : plus c’est simple, plus c’est mobilisateur.
Sérieux
Par “sérieux”, on entend la rigueur et la crédibilité professionnelle. Un projet culturel peut être ludique ou créatif par essence, sa conduite n’en exige pas moins un grand sérieux. Cela signifie s’appuyer sur des données concrètes, planifier avec soin, respecter les normes et tenir parole sur ses engagements. Faire preuve de sérieux stratégique, c’est aussi reconnaître que la culture est un domaine professionnel à part entière, avec ses compétences et ses exigences. On l’a vu avec les erreurs fréquentes : l’amateurisme se paie cher. À l’inverse, un pilotage sérieux sécurise le projet et rassure les partenaires. Très concrètement, cela passe par une bonne gouvernance : définir qui décide, comment les décisions sont prises, et assurer un suivi transparent. On dit souvent qu’une « mauvaise gouvernance peut tuer un bon projet » – c’est particulièrement vrai dans la culture où les projets font intervenir de multiples acteurs (artistes, techniciens, bailleurs de fonds, institutions…). Le sérieux implique donc de la méthode (outils de gestion, comptabilité, juridique) mais également de l’éthique. Par exemple, ne pas survendre un projet que l’on ne pourrait réaliser, ou ne pas surestimer un budget pour “faire bien”. La sincérité et la fiabilité sont des qualités stratégiques sous-estimées, mais qui bâtissent la réputation d’un porteur de projet. Enfin, être sérieux, c’est rester pragmatique. Comme l’écrit un spécialiste, les plus belles théories stratégiques conçues « loin du terrain » finissent toujours par être rattrapées et corrigées par les acteurs de terrain. Un stratège sérieux garde les pieds sur terre : il va vérifier sur le terrain ce qui se passe réellement, et ajuster sa stratégie en conséquence. Ce réalisme évite de nombreux désenchantements. En somme, traiter son projet avec sérieux, c’est le considérer non pas comme un hobby aléatoire, mais comme une entreprise culturelle à part entière, avec le professionnalisme que cela suppose.
Durable
La dimension durable couvre deux idées essentielles : la durabilité dans le temps (pérennité) et la durabilité au sens du développement responsable. Un projet culturel durable est un projet qui s’inscrit dans la longue durée et qui crée de la valeur au-delà de son échéance immédiate. Cela implique de penser dès le départ à la suite : comment le projet pourra-t-il continuer ou laisser un héritage une fois l’événement passé ou le financement initial épuisé ? Par exemple, plutôt que d’organiser un énième événement isolé, beaucoup de stratèges culturels cherchent désormais à bâtir de véritables infrastructures culturelles (physiques ou immatérielles) pour leur territoire. Un festival bien conçu peut devenir une institution annuelle attendue, un collectif d’artistes peut évoluer en coopérative pérenne, etc. Dans les Outre-mer, on cite le cas d’une initiative hip-hop qui, « depuis vingt ans, s’est affirmée comme une véritable infrastructure sociale », offrant à la fois un espace d’expression et une filière professionnelle durable ancrée dans l’économie sociale et solidaire
. Cette évolution – d’un simple projet artistique vers un levier de transformation sociale – montre ce qu’est une vision durable : penser au-delà de l’instant présent. Concrètement, intégrer la durabilité, c’est par exemple nouer des partenariats sur la durée, former des relais locaux pour que l’initiative continue sans son initiateur, ou prévoir des modèles économiques mixtes (subventions, recettes propres, mécénat) pour ne pas dépendre d’une seule source. C’est aussi embrasser les valeurs du développement durable au sens écologique et social : éco-responsabilité des événements, accessibilité et inclusion, contributions aux objectifs de développement durable, etc. Un projet culturel durable doit équilibrer les piliers économiques, sociaux, culturels et environnementaux.
Notons qu’en stratégie pure, certains auteurs rappellent qu’il « n’existe pas de stratégie durable » figée pour toujours, car le monde change en permanence. C’est vrai : la durabilité n’implique pas l’immuabilité. Au contraire, une stratégie durable est forcément évolutive. Elle prévoit des mécanismes d’adaptation pour rester pertinente malgré les mutations (nouvelles technologies, nouveaux comportements du public, etc.). Ainsi, la durabilité rejoint la notion de résilience : construire un projet capable d’encaisser les chocs, de se transformer au besoin, tout en restant fidèle à sa raison d’être. Pour y parvenir, il faut souvent un ancrage local fort et une identité claire. Une infrastructure culturelle réussie est celle qui « contribue à la vitalité du territoire » et « respecte les valeurs profondes » de la communauté locale. En d’autres termes, elle s’insère durablement parce que la population s’y attache et la fait vivre.
En guise de conclusion, retenir Simple – Sérieux – Durable comme mantra stratégique aide à garder le cap dans la conduite de projets culturels. Simple, pour ne pas perdre de vue l’essentiel et mobiliser autour d’objectifs clairs. Sérieux, pour asseoir la crédibilité et la solidité du projet, tout en restant connecté aux réalités. Durable, pour inscrire l’action dans le temps et viser un impact qui perdure au-delà de l’instantané. Ces principes, loin des modes managériales éphémères, sonnent vrais car ils sont issus du bon sens et de l’expérience accumulée. S’ils sont appliqués avec conviction, ils permettent aux projets culturels – qu’ils soient petits ou grands – de révéler tout leur potentiel et de laisser une empreinte positive et vivace dans leur écosystème.